Einführung

Columbus – in search of a new tomorrow

Kaum ein Künstler hatte einen größeren Einfluss auf die Video- und Medienkunst als Nam June Paik. Der in Korea geborene Künstler kann sogar – neben Les Levine – als Begründer eben jener gelten; Schon 1969 ließ er die Cellistin Charlotte Moorman in einer Performance mit einem Büstenhalter, der lediglich aus zwei kleinen Bildröhren in Plexiglasgehäusen bestand, auftreten: „TV Bra for Living Sculpture” ist eines seiner ersten Videoobjekte. Voller Begeisterung für das damals noch junge Medium Video inszeniert Paik Fernseher zu skulpturalen Kunstwerken. "Seit Jahren terrorisiert uns das Fernsehen, jetzt schlagen wir zurück", wird er oft zitiert.

1950 floh er vor dem Koreakrieg, studierte dann in Tokyo, München und Freiburg, um schließlich – nach seinem prägenden Engagement in der Fluxus Bewegung – eine Professur an der Kunstakademie Düsseldorf anzunehmen. Entscheidend für seine künstlerische Entwicklung wurde eine Begegnung mit John Cage. 1959, nur ein Jahr nach einem Treffen mit dem amerikanischen Künstler und Komponisten in Darmstadt wirkt Paik an der „Hommage à John Cage“ mit. Weltweiten Ruhm erlangte er durch eine außergewöhnliche Installation aus 384 Monitoren im Pariser Centre Pompidou. Es folgten Ausstellungen im New Yorker Guggenheim, in der Frankfurter Schirn Kunsthalle oder auf der documenta 8 in Kassel. 2006 verstorben, hält sein Einfluss auf die Medienkunst heute noch an, insbesondere seine spielerische und hochironische Herangehensweise bleibt unerreicht.

Das Einzelblatt der vorliegenden, unbetitelten Arbeit entstammt der internationalen Kunstedition „Columbus – in search of a new tomorrow“ für den Umweltgipfel in Rio de Janeiro. Zusammen mit Künstlern wie Roy Lichtenstein, Christo und Sigmar Polke wirkte Paik an dieser außergewöhnlichen Mappe mit. Die Konzeption erfolgte durch Michael Domberger und Dr. Florian Langenscheidt, insgesamt 37 Künstler protestierten damit gegen die Zerstörung der Natur in Südamerika.

In dem Werk entwickelt Paik über eine stetige Wiederholung einer ungewohnten Typographie ein Muster, das stetig in Bewegung scheint. Schnell schwingend, fast tanzend präsentieren sich die chinesischen Schriftzeichen, „Traum“ in der Übersetzung, dem Betrachter. Die Siebdruck-Arbeit zeigt sich als Konglomerat seiner unterschiedlichen Metiers: Versatzstücke von Musik, Tanz und Video ergänzen sich zu einer dynamischen Ornamentik, die fast schon den Eindruck erweckt, ein Einzelbild aus einer seiner Videoinstallationen zu sein.

Schon zu Lebzeiten – im Mai 1999 – zählte die Kunstzeitschrift "ARTnews" Paik neben Picasso, Duchamp oder Rauschenberg zu den "25 einflussreichsten Künstlern dieses Jahrhunderts".

Hannah Hör

Vita

1932	geboren in Seoul, Korea
1952-1956	Studium der westliche Ästhetik, Musik- und Kunstwissenschaft an der Universität Tokio
1956-1958	Studium der Musikgeschichte an der Universität München und Komposition bei Wolfgang Fortner an der Freiburger Musikhochschule
1960er	Mitglied der neo-dadaistischen Gruppierung Fluxus
1958-1963	Arbeit im Kölner Studio für elektronische Musik des WDR mit Karlheinz Stockhausen
1969	Entwicklung des Video-Synthesizers mit Shuya Abe
1979-1996	Professur an der Kunstakademie Düsseldorf
2006	verstirbt in Miami Beach, USA

Auszeichnungen

1981	Will-Grohmann-Preis
1989	Kurt-Schwitters-Preis, Hannover
1991	Kaiserring der Stadt Goslar
1992	Picasso-Medaille der UNESCO
1993	Goldener Löwe für den besten Länderpavillon auf der Biennale von Venedig
1998	Kyoto-Preis
2001	Wilhelm-Lehmbruck-Preis der Stadt Duisburg

Ausstellungen

2011	Ich sehe, also weiss ich (nicht), Kunstmuseum Bern, Schweiz
2010	Das im Entschwinden Erfasste. Videokunst im Museum Folkwang Museum Folkwang, Essen, Deutschland
	Changing Channels, MUMOK Wien, Wien, Österreich
	MOCA’s First Thirty Years Museum of Contemporary Art, Los Angeles, USA
	DIE KUNST IST SUPER!, Hamburger Bahnhof, Berlin, Berlin
2009	RECORD > AGAIN!–40jahrevideokunst.de – Teil, 2. ZKM, Karlsruhe, Deutschland
	Nam June Paik: Music for all Senses, MUMOK Wien, Wien, Österreich
	The Third Mind: American Artists Contemplate Asia, 1860-1989, Guggenheim Museum, New York, USA
	Made in Munich, Haus der Kunst, München, Deutschland
	The Art of Participation: 1950 to Now, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, USA
2008	DANS LA NUIT, DES IMAGES, Grand Palais, Paris, Frankreich
	Notation: Kalkül und Form in den Künsten, Akademie der Künste, Berlin, Deutschland
	Vom Funken zum Pixel, Martin Gropius Bau, Berlin, Deutschland
2007	Art in America, Now, MOCA Shanghai, China
	Centre Pompidou Video Art, Centre Pompidou, Paris, Frankreich
2006	Berlin-Tokyo / Tokyo-Berlin Neue Nationalgalerie, Berlin, Deutschland
	SUMMER OF LOVE, Schirn Kunsthalle, Frankfurt, Deutschland
2005	ÜBER SCHÖNHEIT, Haus der Kulturen der Welt, Berlin, Deutschland
	Flick Collection, Hamburger Bahnhof, Berlin, Deutschland
2004	Nam June Paik – Global Groove 2004, Deutsche Guggenheim, Berlin, Deutschland
2002	Räume des XX. Jahrhunderts, Neue Nationalgalerie, Berlin, Deutschland
	Televisions – Kunst sieht fern, Kunsthalle Wien, Wien, Österreich
2001	Paul Kos / Nam June Paik, San Francisco Museum of Modern Art, San Francisco, USA
2000	Aller Anfang ist MERZ, Sprengel Museum, Hannover, Deutschland
	The Worlds of Nam June Paik, Guggenheim Museum, New York, USA
1999	VIDEO CLUB 99, Kunsthalle Hamburg, Hamburg, Deutschland
1997	Die Epoche der Moderne - Kunst im 20. Jahrhundert, Martin Gropius Bau, Berlin, Deutschland
1996	sonambiente, Akademie der Künste, Berlin, Deutschland
1995	4. Istanbul Biennial, Istanbul, Türkei
1993	45. Biennale Venedig, Venedig, Italien
1990	44. Biennale Venedig, Venedig, Italien
1987	19. Biennale São Paulo, São Paulo, Brasilien
	8. documenta, Kassel, Deutschland
1982	Erste Retrospektive im Whitney Museum of American Art, New York
1977	6. documenta, Kassel, Deutschland
1971	happening & fluxus Kölnischer Kunstverein.
1963	Exposition of music – electronic television, Galerie Parnass, Wuppertal, Deutschland