Einführung

Erik Chmil (geb. 1968) ist immer auf der Suche nach dem sprechenden Detail, sei es in der Architektur der Städte oder den ausladenden Landschaften von Salzseen oder Bauland. Als distanzierter Beobachter, der sich mit Vorliebe einer graphischen Formensprache bedient, eröffnet er stille Einblicke in die wechselvollen Verhältnisse von Urbanität und Natur.

Vita

1968	geboren in Leverkusen, Deutschland
1983	Erstes Interesse an Fotografie
1989-1991	Assistenz in Düsseldorf, Deutschland
1991-1994	Studium der Visuellen Kommunikation, FH Düsseldorf und Dortmund, Deutschland
	Auslandssemester Ecole des beaux arts, Besancon, Frankreich
	Assistenz in Finnland
1993	erstes Studio in Hilden, Deutschland
	Beginn mit Architekturfotografie und Reportagen
seit 1995	Studio in Köln, Deutschland, Schwerpunkt Werbefotografie
1998	Erstes Autoshooting
	Seidem ist Chmil weltweit für Kunden und Agenturen aus Deutschland, USA, Italien und Spanien tätig. Er ist Mitglied des BFF und AOP.

Auszeichnungen

2011	BFF Merit
2010	Red Dot Design Award und ADC Bronue für Buchpublikation
2010	200 Best Photographers, Lüzers
2004	Kelly Award Finalist, Porsche Kampage, USA
1987-1989	Auszeichnung Deutscher Jugendfotopreis

Ausstellungen

1994	Galerie Lichthof, Düsseldorf, Deutschland

Interview

Picasso sagte einst, „Du machst keine Kunst, du findest sie“. Wo findest du deine Kunst?
Meine Inspiration, Verinnerlichung und Ruhe finde ich vor allem auf langen Spaziergängen im Wald.
Weiter inspirieren mich Ausstellungen und Architektur. Ansonsten findet mich Inspiration und letztendlich Kunst bei der Beschäftigung mit meinen Arbeiten.

Von der Idee bis zur Verwirklichung: Wie gehst du an deine Arbeiten heran?
Es gilt: nehme wahr und schau hin!
Nachdem mich spontan Ideen aus einem Gefühl heraus gefunden haben, kommt die Beschäftigung
mit diesen Ideen. Daraus resultiert eine ausgiebige Online-Recherche und letztendlich die Recherche und das Scouting vor Ort. Mit dem richtigen Licht sollten meine Emotionen transportiert werden,  davon werden Belichtungen und Bildbearbeitung letztendlich gesteuert.

Dein Lieblingsbuch?
Ralph Gibson: The spirit of Burgundy
Peter Wohlleben: Das geheime Leben der Bäume

Mit welchem Künstler würdest du gerne Kaffee trinken und worüber würdet ihr sprechen?
On Kawara! Woher er die innere Stärke genommen hat, jeden Tag ein Bild mit dem aktuellen Datum zu malen......

Wie kamst du zur Kunst?
Durch die frühe Begeisterung einen Gedanken oder ein Gefühl mit einem Foto zu einem bleibenden Ausdruck zu bringen. Der unvergessene Moment, einen Film zu entwickeln und langsam auf dem Papier im Entwicklerbad das Foto entstehen zu sehen, rief eine Befriedigung hervor, die mich nicht
mehr losgelassen hat. Auch wenn es heute mehr der digitale Prozess ist.

Welche Menschen in deiner Umgebung beeinflussen dich?
Eigentlich alle, die eine Haltung in Ihrem Leben angenommen haben und die bereit sind ein bewusstes Leben zu führen.

Stell dir vor, du hast eine Zeitmaschine. Wohin geht die Reise?
Nie zurück! Die Vergangenheit ist vergangen.

Deine größte Leidenschaft abseits der Kunst?
Reisen, Wandern, Yoga, Kochen.

Woran arbeitest du zurzeit ?
An einem Projekt mit Naturaufnahmen, die ein holistisches Empfinden ermöglichen.
Bild, Geruch, Klang – Wahrnehmungen der Stille, für mehr Bewusstsein und letztendlich innere Einkehr.