Olympiastadion VI 2009 / 2010

Visuelle Gleichungen von extremer Präzision

Der Fotograf Robert Götzfried ist ästhetisch ein Perfektionist. Seit 2003 beschäftigt er sich intensiv mit Fotografie im Bereich moderner Architektur, er interessiert sich dafür die grafische Intensität hervorzuheben.
Er bevorzugt Orte, die technisch und statisch perfekt geplant sind und gerade in menschenleerem Zustand in ihrer kühlen Schönheit und Symmetrie für ihn eine eigene Seele haben. Dazu gehören Motive, wie Kinosäle, U-Bahnhöfe, Tunnel und Fassaden von extremer Präzision für grafische Details. Die sonst bevölkerten urbanen Orte zeigt er bevorzugt menschenleer und widmet sich mit besonderer Aufmerksamkeit der geometrischen Wirkung.

Seine Serien „Olympiastadion“ und „Roller Coaster“ sind kennzeichnend für seine fotografische Präzision im Detail.
Das von Sportfans verlassene und gesäuberte Stadionareal zeigt er mit bestechender architektonischer Präsenz. Die mit farbigen Schalensitzen gesäumten Ränge bauen sich wie ein grafisches Raster auf. Denn im Mittelpunkt seiner fotografischen Arbeiten steht die  Schnittstelle zwischen Architektur und Design. So gelingen ihm Perspektiven, die die architektonischen Strukturen streng und systematisch gliedern, um sie letztendlich minimalistisch auf pure grafische Fläche, Farbe und Format zu reduzieren.


Die Serie „Roller Coaster“ hat für den Minimalisten Robert Götzfried eine rein ästhetische Bedeutung. So gibt er dem von Nervenkitzel und berauschender Geschwindigkeit besetzten Thema eine vollkommen neue puristische Sichtweise auf klare grafische Farbstrukturen. Perfekte Bildausschnitte reduzieren die kreisenden und zirkelnden Schienenkonstruktionen und Loopings so extrem, dass sie vollkommen ohne Bodenkontakt des Tragwerks auszukommen scheinen.


Statt der Gier Sensationen nachzujagen, kehrt Götzfried die visuellen Gewohnheiten auch bei diesem Motiv um: Besucher sind nicht zu erahnen und selten ist eine Achterbahn zu sehen, in seinen Tagaufnahmen verzichtet er darauf sogar ganz. Doch gerade in dieser Reduktion liegt eine faszinierende Wirkung die Neugier erzeugt und Blickwechsel provoziert. So folgt das Auge etwa gebannt der flüchtigen Lichtspur auf den scharf im Neonlicht gleißenden Kurven vor dem schwarzen Nachthimmel. 
Seine Aufnahmen gehen über die bloße Technikfaszination hinaus und setzten auf eine reduzierte Schönheit und Ausdruckskraft von Licht und Design, Farbe und Form. Er selbst bezeichnet seine Arbeiten schlicht „als visuelle Gleichung, die immer aufgeht“.

Christina Wendenburg